[cover story] 은반 위에 펼쳐지는 한 여름의 겨울왕국

2017 러시아 상트 페테르부르크 아이스발레단 내한공연

St. Petersburg State Ballet on Ice 차이코프스키의 클래식 발레와 피겨 스케이팅의 화려한 군무사각사각~ 휙휙~ 공연장에서 즐기는 문화 바캉스! ” 8월 한여름, 무더위를 물리칠 명작 발레, 아이스발레가 돌아온다. 러시아 상트페테르부르크 국립 아이스발레단이 내한공연 20주년을 맞이해 전국 8개 공연장에서 명작 발레 <백조의 호수 Swan Lake>와 <잠자는 숲 속의 공주 Sleeping Beauty> 두 작품을 펼친다. 아이스발레는 정식 공연장 무대에 설치된 아이스링크 위에서 토슈즈 대신 피겨스케이트를 신은

[7월의 초대 작가_최성원] 마음의 풍경

작가노트바다는 푸른빛이 아니며 일렁이는 파도와 그 표현이 사실성을 벗어나 자연이라는 영원한 물성의 불변성을 절제된 색감과 과감한 변용의 표현으로 나타내며, 시각적인 사실공간의 표현이 아닌, 사유의 이미지적인 공간으로 표현한 것이다. 화면 속 갈매기는 생명체의 발상으로써 인간 또는 감상자의 감정이입을 끌어내어 ‘나약하고 유한한 생명체의 존재가 자연과 어떻게 공존하여야 하는가’라는 자연합일의 동양사상을 내포하고 있다. ” 자연의 힘은 오래전부터 예술가들의 영감을 자극해 왔다. 동양에서는 ‘기운’으로 산수화 속에 담았고, 서양에서는 낭만

Carmen auf der Seebühne - Bregenzer Festspiele 2017

'2017 브레겐츠 페스티벌' <카르멘 CARMEN>_ 오스트리아 보덴호수 물 위의 오페라

오스트리아 보덴호수 물 위의 오페라‘2017 브레겐츠 페스티벌’(Bregenzer Festspiele 2017, 7.19-8.20) 의 오페라는 <카르멘>이다. 브레겐츠 페스티벌은 매년 7월, 오스트리아 브레겐츠의 보덴 호수(Boden See)에서 펼쳐지는 대규모 야외 오페라 축제다. 호수 위에 떠 있는 플로팅 스테이지는 최신 기술을 접목한 견고한 무대장치로 아름다운 석양과 밤하늘의 별빛이 어우러져 관객들에게 환상적인 경험을 선사한다. 2017-18 시즌 오페라 <카르멘>은 조르주 비제의 대표작으로 스페인을 배경으로 탐욕적인 사랑이

바이에른 캄머 필하모니 내한공연

Bayrische Kammerphilharmonie

진보적이고 열정적인 연주로 세계 평단에 호평받는 정상의 독일 실내악단 바이에른 캄머 필하모니(Bayrische Kammerphilharmonie)가 한국을 찾아온다. 바이에른 캄머 필하모니는 독일 바이에른 주 남서부에 위치한 아우크스부르크를 기반으로 1990년 좀 더 다양한 프로그램을 연주하고자 창단됐다. 진보적이고 적극적인 활동을 인정받아 1996년 유럽경제진흥협회에서 음악부문공로상을 수상, 16/17시즌에는 모차르트의 도시 아우크스부르크 음악대사로 활동하고 있다. 2009년 첫 객원지휘자로 라인하르트 괴벨을 영입, 로스트로포비치

[people] "싼토 아리랑을 제4의 글로벌 '아리랑'으로 만들어야지요"

이탈리아 국민가수 싼토 오로Santo Oro, 한국 노래로 음반 <싼토 아리랑>

이탈리아 국민가수 싼토 오로Santo Oro,한국 노래 모아 <싼토 아리랑> 으로 ‘힐링과 흥 콘서트’ 이탈리아 국민가수 마에스트로 싼토 오로(Santo Oro) 가 한국 노래들만 모아서 "‘싼토 아리랑 "이란 독집음반을 출시했다. 우리가곡 ’불고기‘, ’그리움도 행복이어라‘, 가요 ’거위의 꿈‘, ’돌아와요 부산항‘, ’하숙생‘, 등 1970년도부터 최근까지 시대별로 가장 유명했던 곡들 및 아리랑 등을 담아서 총 11곡이 담겨져 있다. 특별히 아리랑에 애착을 가져 정선아리랑, 진도 아리랑, 밀양 아리랑에 이어 ’제4의 아리랑‘

[인터뷰] 소리꾼 황애리 & 김나니

젊은 소리꾼들이 ‘소리’로 전하는 <서편제>이야기

아하! 소리란 이런 맛젊은 소리꾼들이 ‘소리’로 전하는 <서편제>이야기 소리꾼 황애리 & 김나니소리극은 창극과 판소리와 어떻게 다른가? ‘소리극’이라 이름 붙은 소리극 <서편제>가 지난 4월 돈화문국악당의 초연 공연에서 전회 매진 기록에 이어 오는 6월 2일과 3일 남산국악당에서 재공연 무대에 오른다. 지난 공연에 앞서 돈화문국악당에서 만난 송화 역의 젊은 소리꾼 황애리와 김나니는 소리만 잘하는 것이 아니라 국악에 대한 생각도 당차고 똑 부러진 신념을 지닌 자부심 충만한 야심만만한 소리꾼들이었다.‘판소리’의 매력이라고 하면 대개 부

꽃다운 삶, 소리에 담다_남산골 한옥마을

예인의 전통을 그리다

도심 속 전통문화공간남산골한옥마을 ․ 남산국악당붉은 꽃잎 후드득.. 꽃비 날리는 6월의 남산에 소리극 두 편이 울려 퍼진다. 가는 봄을 아쉬워하듯 꽃 같은 청춘들이 꽃잎처럼 스러지는 청춘의 순간으로부터 예인의 삶을 완성해가는 인생의 희로애락 인생역정을 소리에 담아 들려준다. 기생조합 ‘권번’을 주제로 예인의 전통을 그리는 소리극 <권번 꽃다이>는 시대의 재현을 넘어 현 시대를 관통하는 제작진의 자기고백이다. 또 다른 소리극 <서편제>는 문학의 서정성을 강조한 이야기를 전통 소리에 담아 예인의 길을 걸어가는 젊은 소리꾼의

[초대 이벤트] 오페라 <붉은 자화상>

THE MOVE 4월 공연 초대 이벤트! 오페라 <붉은 자화상>5.7 (일) 4pm 국립극장 해오름_____________________________________________ 공연 관람을 희망하는 독자님들은 4월 30일까지아래에 신청 바랍니다.선착순 20명(각 2매 증정)을 선정해 모십니다!(문의 02.523.7356)

[오페라] 처절한 삶에 관한 극적인 시선

R. Leoncavallo <팔리아치 Pagliacci> | G. Puccini <외투 Il Tabarro>

베리스모 오페라의 두 걸작:R. Leoncavallo <팔리아치 Pagliacci> G. Puccini <외투 Il Tabarro> 의상을 입어라! 하얀 분을 발라라!손님들은 여기에 돈을 내고 웃으러 온다괴로워 흐느낌이 치솟으면 우스개짓으로 바꿔라흐느낌으로 가슴이 아프면 찡그린 얼굴로 바꿔라오, 웃어라 팔리아찌오, 너의 깨져버린 사랑 때문에웃어라, 가슴 찢어진 슬픔을- <팔리아찌> 제1막, 카니오(Tenor), "의상을 입어라 Vesti la giubba" 이탈리아 베리스모(verismo 사실주의) 오페라의 두 걸작이 한 무대에

[COVER STORY] 머크, 역동·에너지를 담다

머크(MERCK) 2017 캘린더, 최승윤 작가를 만나다

역동·에너지를 담다머크(MERCK) 2017 캘린더, 최승윤 작가를 만나다선도적인 과학기술기업 머크(MERCK)의 2017년 캘린더 작가가 최승윤 작가로 선정됐다. 머크(대표 미하엘 그룬트)는 국내 사회공헌활동 중 하나로 지난 2009년부터 매년 캘린더를 통해 한국미술을 소개하는 프로젝트를 진행해오고 있다. 이번에 발표된 2017년도 캘린더는 이 프로젝트의 8번째 캘린더로 변화된 머크의 정체성을 반영하고 인간중심의 미래를 만들고자 하는 머크의 노력이 엿보인다. 과학기술에서 출발한 머크의 휴머니즘은 과학과 자연을 상세히 분석해 찾아낸

클래식 명장들의 열전

서울시향의 혁신 & 거장 지휘자들의 릴레이 내한

조선시대 천재 기인화가 칠칠이

'예술가' 하면 떠오르는 모습.ㅡ 현실 보다는 꿈을 쫒는 사람, 그래서 생활력이 없고 상식이나 일반 규범을 과감하게 뛰어넘어도 용납이 되는 사람, 술을 엄청나게 잘 먹어야 되고 지저분한 외모를 지녀야 하며 자다가도 벌떡 일어나 창작에 몰두해야 하는 사람, 성격은 거칠거나 괴팍해야 하며 자신만이 할 수 있는 이상한 행위나 버릇이 반드시 있어야 하는 사람.평생 가난하고 외롭고 불행하며 처절하게 살다가 일찍 죽거나 비참하게 죽어야 하는 사람. 이런 모습은 특히 화가에게 많이 적용된다. 우리에게 이처럼 왜곡된 예

[MOVE gallery] 12월의 초대작가 이상봉

풍경, 기호의 집, 또는 문제적 질문이상봉은 2000년대를 관통하며 <기호> 연작에 집중해왔다. 당대부터 선사시대까지 넘나들며 인류가 남긴 다양한 문자기호와 시각기호를 조형적 언어로 새롭게 풀어내왔다. 기호 탐색, 또는 일종의 기호 놀이라고 불러도 무방할 정도로 많은 기호들이 만나고 춤추고 소통하고 외면하고 때로는 불화하고 통섭하며 작품 안에서 조용한 ‘기호의 잔치’를 벌이고 있었다.이상봉이 붙인 제목처럼 그의 작품은 시공을 초월하여 다양한 기호들이 주거하는 ‘집’이었고 ‘둥지’였다. 그의 작품은 기호의 집이였고 둥지였으되 각 기호

색채 ‧ 관능, 아르데코의 여왕 타마라 렘피카展

The Queen of Art Deco_ Tamara de Lempicka

세계적인 패션 디자이너들의 뮤즈로 알려진 타마라 렘피카의 작품들이 한국에 최초로 공개된다. 타마라 렘피카는 폴란드 태생의 여류화가로 신여성의 대명사이자 시대의 아이콘으로 회자된다.관능적 아름다움으로 수많은 관객을 매료시켜 온 세계적인 작가 타마라 렘피카의 한국 첫 특별전은 1920년대 파리와 뉴욕의 당대 사교계와 예술계에 초상화가로 명성을 얻었던 그의 대표작들과 드로잉, 영상, 사진 등이 전시된다. 렘피카는 신여성의 대명사이자 시대의 아이콘으로도 회자되는데, 제1차 세계대전 후, 근대화가 본격화되던 시기의 변화된 여성들의 모습을 화

[리뷰] 특색 없는 비슷한 창작곡들 왜 일까?

<제8회 ARKO 한국창작음악제 국악부문>

국악관현악의 창작환경 개선. 창작 테크닉, 세련미 비약적 발전편성의 한계와 부족한 인재 풀 극복이 관건 대편성 관현악곡의 창작환경 활기한국문화예술위원회(ARKO)와 한국창작음악제추진위원회가 주최하는 대한민국의 대표적인 창작음악제인 ARKO 한국창작음악제 (이하 아창제) 국악부문 연주회가 지난 11월 15일(화) 예술의전당 콘서트홀에서 열렸다.아창제는 매년 국악부문과 양악부문으로 나뉘어 개최되는데, 올해로 8회째를 맞이한 이 축제는 그동안 국내에서 특히 열악했던 대편성 관현악곡의 창작환경을 크게 개선하는 데 일조했고 작곡가들에게도 많